Acordes mayores III - Moderno

Si queremos tocar una canción sencilla basada solo en acordes mayores, podemos modificar los acordes de ciertas maneras para crear ese sonido abierto tan típico de muchos temas modernos de pop, rock o folk. En muchos casos estos acordes modificados son incluso más fáciles de tocar que los acordes con cejilla (barre chords) o que los acordes mayores estándar.

La elección de la variante depende principalmente de dos factores:

• Contexto armónico: ¿qué acordes suenan antes y después del acorde en cuestión? ¿En qué tonalidad está la canción (o la sección)?
• Digitación: ¿con qué variante resultan más fluidos los cambios de acorde?

Los acordes extendidos o modificados suelen tener nombres algo crípticos (p. ej., Gadd9, Gsus2). Sin embargo, al tocar no siempre es crucial el símbolo exacto: prueba distintas posibilidades y pronto oirás qué funciona en cada contexto.

No hace falta memorizar toda la teoría ahora mismo. Aun así, ayuda haber oído ya qué significan «sus2» o «add9». Volverás a encontrar estos tipos de acordes muchas veces más adelante.

Como demostración usaremos una canción en Sol mayor (G). En los grados I, IV y V de la escala de G mayor están los acordes mayores G, C y D. Muchos temas conocidos usan solo (o sobre todo) estos tres acordes.

Casi siempre se puede omitir una nota. Aquí omitimos la 3ª mayor y nos queda un acorde de G formado solo por la fundamental (root, 1) y la 5ª.

Amortiguar la cuerda A también ayuda a conseguir un sonido más claro y definido.

Cambia entre nombres de nota, intervalos y digitación con el botón ⓘ.

Casi siempre se puede añadir una 2ª mayor por encima de la fundamental (mejor: por encima de una octava de la fundamental). En un acorde de C mayor esto significa añadir la nota D. Igual que antes, aquí se omite la 3ª (E).

Así, la 2ª (D) sustituye a la 3ª (E). Esto crea un acorde Csus2 — «sus» indica que se sustituye la 3ª.

De nuevo se logra un sonido más claro al amortiguar la cuerda situada por encima de la cuerda más grave.

El cambio entre G(no3) y Csus2 es bastante sencillo: el 2º dedo se mueve entre las cuerdas E y A; lo más delicado es el amortiguado.

Aquí tienes otra variante del acorde de C mayor que suena muy bien y es fácil de tocar:

A diferencia del acorde anterior de C, en esta variante la 3ª vuelve a estar presente.

Por tanto, la 2ª mayor D no sustituye a la 3ª; es una extensión del acorde. En el símbolo se anota como 9 (y no como 2). Eso NO significa que la nota deba tocarse una octava más alta: es solo una convención de nombres (las extensiones se cuentan una octava —+7 pasos— por encima de las modificaciones).

Entonces, ¿qué aporta «add» al nombre del acorde?

«add» significa que el acorde no incluye 7ª.

• Cadd9 = acorde de C mayor + 9 (D) => notas C E G D
• C9 = acorde C7(9) = acorde C7 + 9 (D) => notas C E G Bb D

Este último pertenece a los acordes de séptima de dominante y no nos interesa en esta lección.

En un acorde sus4 la 3ª mayor del acorde mayor se sustituye por una 4ª justa. Puedes alternar el diagrama entre un acorde de D mayor y sus variantes Dsus4 y Dsus2.

A diferencia de las variantes anteriores, sus4 tiende a resolver de nuevo al mayor simple, y mayor + sus4 a la vez puede sonar disonante (sobre todo con varios instrumentos de armonía). Si en la partitura aparece un acorde mayor simple, usa sus4 solo brevemente antes de volver al mayor.

Alternar entre sus4, mayor y sus2 crea además una pequeña melodía interna con los grados 4, 3 y 2 del acorde.

Melodía en lugar de extensión/modificación del acorde

No hay de qué preocuparse siempre que

• modifiquemos el acorde solo por un momento
• y las notas que usamos formen parte de la tonalidad/escala actual.

Ya sabemos que con los acordes G, C y D estamos en Sol mayor. Podemos variar los acordes para crear así una segunda voz melódica con notas de la escala de G mayor.

Si exploras las notas G, A y B en la cuerda G, normalmente omitirás la primera cuerda (E aguda). De este modo puedes usar el 4º dedo y dar más protagonismo a esa pequeña melodía en la cuerda G.